流行歌曲一般编曲思路流行歌曲编曲教程

发布时间：2022-06-23 14: 14: 59

品牌型号：联想ThinKpad

系统：Windows 10 专业版

软件版本：FL Studio 20.8中文版

流行音乐是一种有着大众性和时尚性的商业音乐，在如今的音乐领域中发展迅速，许多人都想要更多地了解这个风格。本篇文章就将普及下关于流行音乐的相关知识，为大家介绍流行歌曲一般编曲思路，以及基本的流行歌曲编曲教程。

一、流行歌曲一般编曲思路

在流行歌曲中，编曲是将不同的乐器相互配合叠加，从而创作出一首完整的歌曲。好的编曲可以让每个乐器都有优秀的配合，串联起整首歌，形成一个整体，一首流行歌曲的乐器主要有以下几种：

1. 低音乐器。

低音乐器又指贝司或者贝斯，贝司和贝斯并没有区别，只是翻译造成的文字差异。“贝司”一词是"Bass"的音译，泛指一切低音乐器。在流行音乐中,则主要是指电贝司和合成贝司等音色。

贝司的音色特点是声音低沉浑厚，但正由于这一特点，所以贝司的发声速度比别的乐器要慢一些，不能演奏音符过于密集，或者复音数过多的旋律，否则就会使低音部混乱。

图一：贝司

2. 打击乐器。

一般指架子鼓，有些歌曲也会使用到手鼓或者沙锤。打击乐器是整首歌曲的骨架，除了添加歌曲的律动性，还能够推动整首歌曲情绪。

图二：架子鼓

3.伴奏乐器。

一般使用键盘类乐器或者扫弦吉他，以弹奏和弦为主，键盘的音色比较多元化的，包括有钢琴、电钢琴和合成器音色。

图三：钢琴

4. 主奏乐器

主奏乐器的定义为用来演奏旋律的乐器，并不局限在音乐的主旋律上。主奏乐器包括：前奏旋律乐器、主旋律乐器、间奏solo乐器、尾声旋律乐器和副旋律乐器。

图四：电吉他

5. 和声乐器。

和声乐器的表现有两种形式，一种为静态的表现形式，被称作为和声形态：另一种为动态的表现形式，被称作为节奏形态。

和声形态是指以和弦长音的方式进行延留、保持的方式，是一个相对静态的和声声部；节奏形态是指以节奏型的形式，用柱式和弦或者分解和弦的演奏方式填充声部，构成相对动态且有活力的声部。

3. 人声。

一个完整的编曲虽然是为人声服务的，但并不是单一地突出人声就可以了。一首好的歌曲，应当是个整体，所有配器人声都缺一不可。

二、流行歌曲编曲教程

1. 贝司与鼓进行搭配。

贝司与鼓都属于低音乐器，所以两者需要注意结合，进行良好的搭配。

贝司与鼓的搭配形式基本有三种：结合式、互答式、交织式。结合式，指的是贝司与鼓完全重合，仅有音符长短的区别，这样可以有效地结合两种乐器，构成浑厚有力的低音声部；互答式，指的是鼓点与贝司的节奏不在一个位置，然后构造出鼓与贝司一问一答的效果；把结合式和互答式结合在一起，不那么死板地进行节奏切分，而是灵活地视情况拆开进行互答，便是交织式。

2. 鼓节奏的构成规则。

鼓的节奏应该强弱鲜明，切分得当；落错有秩，此起彼伏；动静结合，丰满空间。

底鼓在重拍时，能够增强节奏的归整感；底鼓在弱拍时，能够增强节奏的切分感。

3. 和声乐器的选用。

在和声乐器以和声形态出现时，选用比较温暖、起音比较长的乐器音色；在和声乐器以节奏形态出现时，可以选用硬朗、干脆的音色，或者弹、拨类音色。

4. 主旋律的利用。

截取歌曲主旋律的一部分，就可以将其当做前奏、间奏或尾声的演奏旋律；在前奏旋律中添加新元素，使其慢慢地过渡到主旋律；在间奏演奏中也为两个乐段之间注入新的元素。

5. 贝司旋律的写作。

贝司旋律应该清晰流畅、节奏感强；避免贝司与鼓组的碰撞，以免影响贝司的清晰度。选择贝司的音色时应该注意与鼓组的音色相搭配。