母带是对人声还是伴奏 伴奏和人声怎么融合

电脑型号：惠普光影精灵6

操作系统：Windows 10专业版

软件版本：FL Studio 20.9

母带是对人声还是伴奏？母带处理一般是针对人声和伴奏混缩在一起后的整体去工作的。伴奏和人声怎么融合？要从音乐的深度、空间、频率、时间几个维度入手。

一、母带是对人声还是伴奏

音乐分轨录制完成以后，由混音师混缩为一个轨道后，母带师对于这个最终的成品进行的工作就叫母带处理。母带处理的最主要的工作是响度最大化、立体声扩展、适当美化整首曲子的听感。

所以母带并不是针对音乐里的某个分轨而言的，母带的英文是“Master”，就是总轨的意思。母带是一首音乐在发行前的最后一道工序，针对的是所有音频在一起的总轨进行的。

二、伴奏和人声怎么融合

伴奏和人声融合，考察的是关于贴唱混音的技术。具体可以从以下维度入手。

1、深度（距离）

深度是音乐尤为重要的一个维度，它决定了不同的乐器在声场中的位置和距离。而对于深度的操作，我们主要通过音量推杆来完成。混音圈有这样一句话“一首作品只要做好音量均衡，混音工作就完成了50%以上了”。

做好音量均衡以后，不同的声音在声场中都有了自己的位置。

2、频率

不同的乐器都有自己的基频，我们要从20hz--20000hz的范围内，给不同的声音分配一个大致的占据频段。注意，这不是说每种乐器之间的频率要完全切断，只是说要细心处理基频交叠的频段，选择突出某种声音。

例如将钢琴的低频部分切除，避开Bass乐器的低音频率这样的操作就是为了互相避让，避免频率冲突听起来浑浊不清。

3、空间

控制空间维度的是混响和延迟两种效果器。再混人声和伴奏的时候要注意，空间要匹配。假如伴奏塑造的空间是一个小房间的感觉，而人声却加载了一个教堂一样空间的混响，两者结合必然会很出戏。所以要仔细去调节人声的空间，去匹配伴奏。

这里我使用FL Studio自带的混响插件Reverb 2来讲解混响插件的使用。

混响插件有几个比较核心的参数，不同的插件之间大同小异。分别是：

Size：声音的空间尺寸。

Decay：混响声的衰减时间，即混响持续时间。

High/Low Cut：高低切，这个想必大家都不陌生，就是对于不需要的一些声音频段进行一定的切除。

Pre Delay：预延迟。声音延迟多久后开始出现混响声。

DRY/Wet：干湿比。用来调节未经处理的干声与经过处理的湿信号比例，控制混响大小。

4、时间

这个维度是很多人会忽略的一个维度。音乐是声音在时间线上的变化创造的，要想伴奏和人声融合，那首先伴奏和人声一定要是对速对拍完成的情况。同时控制时间的效果器还有混响和延迟，所以在使用的时候一定要控制好它们的声音，最常用的操作是通过侧链压缩来操控混响或延迟的声音。

总结：

以上就是母带是对人声还是伴奏，伴奏和人声怎么融合的相关内容。母带是对整体的工作，伴奏和人声融合要从混音的角度入手。希望通过阅读，能够对你有所帮助。